Summer Hours《夏日時光》 L' Heure d'e'te'

夏日時光 (Summer Hours) L' Heure d'e'te'



《夏日時光》的初步構想

　當奧塞美術館找上阿薩亞斯談這個合作計畫時，當時他正在進行《Boarding Gate》的拍攝工作。包括《Boarding Gate》，以及前兩部《Demonlover》、《錯得多美麗》，阿薩亞斯編導的方向是有關全球化浪潮、有關文化與語言的融合、有關人與人之間的交流、有關商品的流通。但是奧塞美術館提出希望此片以『人性』為出發點，阿薩亞斯頓時想跳離「全球化」的圈圈，他想回家，想將他的成長地法國當作新故事的背景，「這個故事可以讓我暫時停下腳步，思考一下我的人生的過去與未來。」
　不過當阿薩亞斯著手撰寫劇本時，他的母親突然驟逝了，「我突然了解到，母親不會永遠留在世上」。在這樣的衝擊之下，阿薩亞斯希望將『家』的戲份加重，「我認為我從來沒有完成一個完整的『家』的故事」阿薩亞斯說。把『家』當作是家族、世代之間、兄妹之間的核心，從『家』去發展『人』的故事。

《夏日時光》的全球化觀點

　不過導演阿薩亞斯依舊在角色的設定上，透露出一些「全球化」觀點。片中的Adrienne（茱麗葉畢諾許 飾）是個從法國到紐約發展的設計師，Je're'mie（傑若米何涅 飾）則是為了推廣產品而世界趴趴走，片中的他即將移居中國。三個孩子唯獨長兄Fre'de'ric（查爾斯柏林 飾）觀念比較傳統，他不想踏出法國，其實他是害怕無法適應全球化的衝擊。
　阿薩亞斯想呈現的是目前法國社會一個很普遍的情況，傳統的中老年人與年輕一代無法溝通，上一代的不了解這一代的社會環境，下一代也在快速變化中。全球化對「人」的影響，遠比對經濟的影響來的大許多，牽連到的不只是社會，還有每個人。《夏日時光》一片就做了過去、現在與未來，家庭文化的差異性。「對我來說，最讓我感興趣的不是那些藝術品的價值，而是人的價值。」阿薩亞斯說。

《夏日時光》的美麗回憶

　看起來，《夏日時光》像是一部充滿回憶與懷舊的電影，有孩子們對母親的回憶、還有對已逝愛人的回憶。但其實，阿薩亞斯只是傳達給觀眾一件正在發生的事，每個人的一生中都一定會發生，就這樣順其自然的把日常生活加到劇情裡，而不是像是史詩電影一樣的述說著歷史。「我覺得有些電影過度的強調『回憶』這個東西，會讓人覺得不舒服，而且我不想用悲傷的感覺來回憶過往。」
　因此，故事中的每個角色，都必須夠成熟來面對「回憶」這件事，就連第三代10幾歲的孩子，也在片尾陷入回憶的過程。《夏日時光》就像在告知所有人：你必須有成熟的改變，你必須要長大去面對所有的一切。


《夏日時光》的藝術品

　由奧塞美術館提供的藝術品，在片中佔有舉足輕重的意味。藝術品有可能是無價的回憶、也有可能是金錢的價值、也可能只是一件無關緊要的裝飾品。藝術品看起來是死的，但阿薩亞斯似乎賦予了他們生命，讓他們靜靜的、看著小屋裡發生的每一件事，最後只留下空蕩蕩的美麗與哀愁。
　阿薩亞斯認為，當一件物品被藝術家創造出來之後，他們就像一個生命一樣，會呼吸、有感覺。但是如果被送進博物館裡當成展示品，等於奪走了他們的生命。像桌子、衣櫃這種物品是被創造擺放在生活裡，與人一起呼吸，如果只是被拿來展示，只會失去他們存在的意義。「我很喜歡逛博物館，但其實放在裡面的藝術品，就像是動物被關在動物園一樣，被人們掌控的囚犯。」阿薩亞斯說。